En affirmant le rôle central du corps vêtu dans l’art à travers l’histoire, ce catalogue présente la mode commeune expression essentielle de la créativité et de l’identité. La mode transforme nos corps. En explorant cette idée à travers des corps idéalisés et réels, au fil des époques, des cultures, des médiums et des contextes, cet ouvrage montre comment le corps habillé est au cœur del’expression artistique et de la représentation. Réunissant des créations contemporaines et historiques nourriesd’inspirations artistiques multiples — de l’armure grecque moulée aux sculptures romaines, en passant par desmanuscrits, des figures décoratives émaillées et de grandes toiles peintes —, le livre explore des approchessymboliques et intimes du corps, à travers des œuvres de Madame Grès, Alexander McQueen, Rick Owens etMadeleine Vionnet. La publication réévalue les représentations ouest-européennes du corps à l’aune de l’âge, de la taille, dugenre et du handicap. De nouvelles images saisissantes réalisées par l’artiste Julie Wolfe, le photographe PaulWestlake et la styliste, éditrice et designer Nathalie Agussol révèlent les liens entre art et mode par le collage, la superposition et la juxtaposition. En montrant comment le corps influence notre manière de nous habiller et de nous comprendre, ainsi que depercevoir les autres, Costume Art affirme la place de la mode dans l’histoire de l’art, aux côtés de la peinture, dela sculpture, de la photographie et d’autres médiums.